Обзоры >->Тенденции >->Дорогая "простота" пуризма

Главная Карта сайта Контакт

Реклама

Новости Обзоры Интересное
    Новости    Обзоры  Интересное
Каталог Форум Покупка
   Каталог     Форум   Покупка
Регистрация Реклама Контакт
 Регистрация    Реклама   Контакт

:: Тенденции ::

Мебельное проектирование: итоги ушедшего века >>>

Культовые вещи дизайна ХХ века >>>

Этнография в интерьере >>>

Дизайн по-харьковски >>>

Дорогая "простота" пуризма >>>

Workstations >>>

Hivoao - источник вдохновения >>>

Стиль техно >>>

Китайский дом >>>

Хай-тек >>>

Мебель вокруг колеса >>>

Фен-шуй >>>

:: Мир в лицах ::

Джон Рид Фокс >>>

Вернер Пантон >>>

Марио Беллини >>>

Хилтон Макконнико >>

Паола Навоне >>>

Эйлин Грей >>>

Филипп Старк >>>

А.Кастильони >>>

Инго Маурер >>>

Карло Бартоли >>>

Фернандо Медина >>>

Этторе Соттсасс >>>

Михаэль Тонет >>>

Макинтош >>>

Джо Понти >>>

Тадао Андо >>>

Дэн Фридмен >>>

Такенобу Игараши >>>

Армандо Теста >>>

Сапорити >>>

:: Брэнды ::

B&B Italia >>>

Berloni >>>

Giorgetti >>>

Natuzzi >>>

Nieri >>>

Vitra >>>

Zanotta >>>

 


 

ненавязчивая реклама

 

для быстрого передвижения по сайту воспользуйтесь

картой портала >>>

 

 

 

 

Дорогая "простота" пуризма

 

Оформление пуризма, как художественного течения, произошло ещё в начале ХХ века. Усталость от изощрённых форм предыдущего искусства заставила художников и архитекторов вновь обратиться к простейшей геометрии.

"Пуризм" в переводе с французского означает "стремление к совершенству". Зодчие стали всячески импровизировать с простыми формами и составлять из полученных кубических деталей различные композиции. Первой стала голландская группа "Ди Стиль", второй - немецкая школа "Баухауз" (если не считать советских конструктивистов).

 

Вскоре идеи пуризма коснулись и мебели. В 20-е годы "дедушки мирового минимализма", знаменитые архитекторы Людвиг Мис ван дер Роэ, Шарль Ле Корбюзье и дизайнер Марсель Брейер предложили миру аскетичные кресла и стулья на тонких металлических трубчатых ножках.

Так что, как видите, ультрасовременность минимализма уже обросла бородой. Кстати, сегодня дизайнеры мебели, работающие в таком ключе, на вопрос - чем же этот самый минимализм лучше, скажем, очаровательных "кренделей" времен Людовика XVI, отвечают, что эти формы вне времени. Потому что геометрия - больше, чем мода, она универсальна и вечна.

 

Когда-то Ле Корбюзье хотел свести мебель к набору стандартных деталей, чтобы удешевить ее производство. Архитектор, назвавший дом "машиной для жилья", считал, что человеческие потребности немногочисленны и идентичны для всех людей, поскольку люди скроены по одной мерке. Однако, всё вышло с точностью до наоборот - то, что когда-то создавалось с мыслью о стандартном потребителе, сегодня превратилось в нечто эксклюзивное просто из-за имени своего создателя. Мис ван дер Роэ делал мебель для преуспевающих - для тех, чьи компании занимали выстроенные им призмы из стекла и стали. Эти самые призмы вот уже долгие годы служат символом успешного бизнеса, а его субтильные и изысканные стулья, кресла, столы, состоящие почти из ничего, стали знаком респектабельности, преуспевания и особого продвинутого шика.

 

В чём же шик? - спросит потребитель, разглядывая, казалось бы бесхитростную мебель. Но она только на первый взгляд бесхитростна. В дешевой мебели не найдешь, во-первых, ничего остро индивидуального, а во-вторых, никаких дорогих материалов. Если же сравнить произведения разных дизайнеров, то станет очевидно, что те самые две-три линии, определяющие форму, разнятся, как почерк. Кроме того, дорогие вещи изготавливают с помощью высоких технологий, из наилучших материалов - словом, "на века".

 

С функциональностью пуристической мебели тоже не всё просто. С тех пор, как создатель первых чикагских небоскребов Генри Салливен произнёс сакраментальную фразу "формы следуют за функцией", какие только формы не оправдывались их функциональным смыслом.

Да и функция, если разобраться, - не такая уж однозначная вещь. Главная функция (или, попросту говоря, предназначение) кресла заключается в том, чтобы человек мог удобно в нем расположиться.

И тут оказывается, что один мурлыкает от удовольствия, погружаясь в удобные недра сооружения, а другой испытывает восторг свободы, ерзая на пластмассовом сиденье. То есть, в конечном итоге выбор остаёться за вами.

Во Франции, в Париже в частности, принято организовывать большие объемы интерьеров (там они называются салонами). Салон, как правило, решается таким образом: его центральным элементом является стол для аперитива довольно большого размера. Вокруг него сосредоточиваются кресла и диваны от дизайнера Анри Бека.

Сегодня этот стиль завоевал многие европейские страны, в том числе Италию, где дизайнеры считают себя последователями Анри Бека. Таким образом, в Италию привносится французский стиль. Но все-таки интересно, чем разнятся европейские минималистические тенденции?

 

В чистом виде минимализм сегодня европейцу не интересен. Французы вносят в минимализм больше декоративности, больше цветовой культуры и эстетизма. Они дополняют интерьеры достаточно большим количеством интересных аксессуаров.

Что касается разницы между чистыми линиями во Франции и Италии, то итальянцам свойственно обустраивать интерьеры с еще большим блеском, существенно оживляя их.

Если французский пуризм несет в себе дух мастера, то итальянцы это творчество ставят на индустриальный промышленный поток. В большинстве своем итальянцы занимаются индустриальным дизайном, а французы относятся к своим работам как к индивидуальным творческим проектам.

Французские художники никогда не планируют ничего надолго, они руководствуются сегодняшними эмоциями. Итальянцы занимаются интерьером как бизнесом, а для французов - это творчество. Поэтому в их интерьерах чувствуется особый дух.

"Линия Деко" представляет взгляд на дизайн интерьера французского декоратора Селин Карбонель, поэтому называет себя французским салоном. Селин Карбонель - парижанка, известная в Европе и в Америке.

Прошлым летом Селин работала с семьей Версаче, не так давно создавала интерьер одной из резиденций короля Марокко. Если говорить об Америке, то в Майами, где живет много состоятельных людей, а также французов - выходцев из Франции, сейчас популярен французский стиль, и она делала там немало интерьеров.

 

Интересен в сочетании с пуризмом и очень своеобразен сам по себе стиль арт-деко. Он приобретал все большую популяр-ность в Европе в течение нескольких последних лет, особенно в 1996-1999 годах.

Формирование арт-деко происходило на протяжении 30-х го-дов прошлого столетия. Строилась сеть отелей "Ритц", и под эти шикарные отели был создан новый стиль, для которого характерны натуральные материалы, дающие ощущение шика. В период между двумя мировыми войнами люди нуждались в роскоши, и дизайнеры уловили эту тенденцию. А уже в конце 90-х годов началась вторая волна популярности. Люди вновь оценили натуральные и экзотические материалы.Есть предметы, которые имеют два момента восприятия. Скажем, обеденный стол. Он шпонирован бамбуком, а внутри - фикус сикомор, очень прочная и ценная порода дерева. Получается, что изнутри предмет дороже, чем снаружи.

Для пуризма, вообще, характерно использование самых дорогих материалов. Естественность присутствует и в цветовой гамме, передавая ощущение природности. То, что мы утрачиваем, со временем приобретает особую ценность.

 

 

Новости  |  Обзоры  |  Интересное  |  Каталог  |  Форум  |  Покупка  |  Регистрация  |  Реклама  |  Контакт


Украинская Баннерная Сеть