для быстрого передвижения по сайту воспользуйтесь

картой портала >>>

Читатели нашего портала частенько выражают праведное негодование по поводу отсутствия информации о современных отечественных дизайнерах. Мол, сплошные итальянцы, французы и американцы... Что и говорить, есть для этого основания: у зарубежного западного дизайна и история долгая и традиции устоявшиеся . И самое главное - "там" ежегодно проводится множество выставок и фестивалей, которые активно освещаются разнообразными СМИ и на которые не жалеют денег спонсоры.

Поэтому, многих из присутствующих на прошедшем на днях фестивале "Архитектура и Строительство ' 2002" привлекли, поразили и позабавили (в лучшем смысле этого слова) выставленные работы харьковских дизайнеров. При взгляде на них возникало ощущение, будто бы в среду традиционных и уже "замыливших" глаз предметов сантехники ворвалась дикая свежая струя воздуха творчества.

Стоит оговориться (или напомнить), что мы говорим в первую очередь о дизайне. Потому что большая часть из представленных работ была чем-то сродни произведениям "высокой моды", которые отнюдь не рассчитаны на массовое потребление, но являются тем путеводным "маяком", который освещает путь в будущее - вливает так сказать "новую кровь" в жилы дизайна (как вливал её малопопулярный экспериментатор Хлебников в жилы поэзии).

Что вы скажете, например, об умывальнике из двух раковин, переворачивающемся по типу песочных часов? Или о кожанном унитазе, опоясанном ремнём и вызывающем в уме детские анекдоты об испуганных ковбоях? Здесь нет ничего невозможного. Можно забраться в ванну в форме рояля и почуствовать себя буквально "растворённым в музыке", можно принять душ просто сняв трубку телефона, или помыть руки в джинсовых штанах.

Впрочем не стоит думать, что все эти "изыски" хороши только для того, чтобы на них смотреть. Часть предметов поистине воплощали в себе оригинальную эстетику вместе с функциональностью. Например, сочетание умывальника и ванны, которая может легко откидывалась сзади и также легко исчезать, экономя наши квадратные метры. Или изящный умывальник из бордового кафеля, мойка которого скрыта свисающими цепочками (по замыслу дизайнера они должны быть погуще).

Жалко, что творческая струя залетевшая в Киев, была лишь отголоском другой более мощной "ЗЕРКАЛЬНОЙ СТРУИ" - конкурса-выставки, проходившей в Харькове в конце января 2002 года. Та же была продолжением проекта 2001 года под названием "Мойдодыр". Тогда десять харьковских дизайнеров собрались вместе, чтобы поимпровизировать на заданную тему. Поддержку творческого проекта осуществила харьковская фирма "Влада-Промтекс", а сама акция проходила в салоне сантехники "Favola di Oro". Сложилась удивительная ситуация: серьёзная коммерческая структура представляла не коммерческий, а наоборот - "артовский" проект.

Акцент ставился на мысль, оригинальность, СВОБОДУ реализации творческих замыслов. Задача звучала так: творчество должно занять своё место в интерьерных решениях, а разработки наших дизайнеров могут достойно соседствовать с продукцией именитых фирм.

Вторая выставка проекта всколыхнула самые широкие творческие круги ещё на стадии подготовки. Теперь, наряду с мэтрами, известными своими интерьерами высотных гостинниц, элитных клубов, сооружением юбилейных монументов, в выставке участвует молодёжь, пробуют себя в дизайнерском проекте "чистые художники".

География участников расширилась - к харьковчанам присоединились дизайнеры Киева и Москвы. Тесно стало в рамках салона "Favola di Oro" - экспозиция переместилась в зал Академии Дизайна. Тесно стало идеям в рамках обаятельной, но уже узкой мойдодыровской темы. Было предложено другое название выставки - "ЗЕРКАЛЬНАЯ СТРУЯ" и заявлена новая тема: "Человек и Вода - от Проекта до Объекта".

Выставка, организованная при поддержке лидирующих европейских производителей сантехники и плитки - Villeroy&Boch, Dorn Bracht, Duravit, Gessi, Grohe, Hansgrohe, Jado, Huppe - стала одним из наиболее ярких культурных событий января. Она стала удачным продолжением поиска новых дизайнерских открытий, представив широкое разнообразие решений темы "человек и вода" - от готовых к внедрению объектов В. Бондаренко, О. Верещагина, А. Никишина, ориентальных стилизаций А. Старожилова до инсталляций группы ППШ, веселых эпатажей Н. Соколова, О. Туна, В. Погорельчука с сотоварищи и "натурдизайна" Ю. Рынтовта. Всего 40 авторов, среди которых и признанные мэтры от дизайна, и недавние выпускники профильных ВУЗов, и студенты.. Выверенный почерк харьковской дизайнерской школы сочетался с веселым бесчинством юных, что в целом создало атмосферу непринужденности.

Если же перейти от шутливых метафор к реальным результатам конкурса-выставки "Зеркальная струя", то налицо не только количественный, но и качественный рост представленных работ, во всем разнообразии форм, способов моделирования предметного дизайна и среды его бытования. Взыскательному жюри и посетителям выставки были представлены все направления: дизайн-шутка, дизайн-инсталляция, дизайн-философия.

Конкурсная программа завершилась подведением итогов в шести номинациях, вручением дипломов от организаторов и специальных призов от фирм-партнеров. Одним из важных итогов выставки можно считать многоплановый диалог, реальный и виртуальный: творец>>производитель>>потребитель.

Кроме праздничной эйфории выставка примечательна и коммерческим эффектом: ряд проектов нашел своих заказчиков, номинанты конкурса получили приглашение посетить зарубежные фирмы, и вполне возможно, о харьковской школе дизайна скоро будут говорить не только в Украине. Ведь подобных проектов в СНГ просто не существует.

Арт-критика отмечает: Харьков становится законодателем моды в области предметного дизайна. Организаторы выставки не собираются останавливаться на достигнутом и планируют продолжение проекта "Мойдодыр" с перспективами выхода на новые, вполне возможно, мировые рубежи.

А вот что говорят о выставке сами участники и организаторы проекта:

"Колоссальное событие в жизни Харькова. Оно символично. Мойдодыр 2 - 2002, Мойдодыр 3 - по нарастающей, соответственно, с годами.

Первый Мойдодыр хорош тем, что он был первым. Как Юрий Гагарин. Он навсегда останется первым.

Во втором - совсем другой подход. Более серьезный. Сегодня это конкурс. Мы подписываемся на Мойдодыр 3. Радует то, что это событие произошло в Академии Дизайна. Родная по духу школа, которую мы заканчивали.

Желаю, чтобы выставка приобрела международный статус, как, к примеру, Миланская, и вышла на такой уровень, чтобы к нам приезжали учиться и подпитываться идеями"

(Владимир Погорельчук участник проекта)

"Замечательная компания людей с деньгами и замечательная компания дизайнеров затеяли потрясающую историю сделать так, чтобы "горшки", как говорит Бондаренко, "продаваемые изделия", как говорит Влада-Промтекс, превратились в произведения искусства, чтобы люди пришли и говорили: "С ума сойти как красиво! И это можно купить?"За честь почту принимать участие ежегодно, и куча людей, однозначно. Не только москвичей - россиян, иностранцев, обязательно. Вопрос в информации"

(Владимир Чайка участник проекта, лауреат Государственной премии Российской Федерации)

"Будет Мойдодыр 3, 4, 5… Виллерою 250 лет, кто знает, может быть и нам… Участники думают уже над тем, что будут делать на третью выставку"

(Борис Лоткин председатель оргкомитета выставки, член правления УАСП "Влада-Промтекс")

P. S.: Благодаря, подобным выставкам, мы снова начинаем убеждаться в том, что у нас в отечестве есть свои мощные мозги с оригинальными идеями. Не верите, зайдите в ГАЛЕРЕЮ "ЗЕРКАЛЬНОЙ СТРУИ": смотрите на работы и запоминайте имена. Кто знает...